痛快淋漓地抒发了作者无限喜悦兴奋的心情-痛快淋漓的书写自然之

1.我和写字有关的故事

2.沁园春长沙赏析

3.蜀素帖被称为天下第几行书

4.米芾对于书法文章的独到论述分析

5.求书法《祭侄文稿》鉴赏

我和写字有关的故事

① 写字的重要性的的历史故事

一些史书上是这么记载的，说是，康熙的圣旨上本来写的是“传位十四阿哥”，后来被胤禛在“十”上添了一笔，改为“传位于四阿哥”

反正是故事，也就没有论证是真是假的必要了

② 怎样写一篇《我和写字的小故事》800字左右

写作分析：从审题角度来看，这是一个故事，所以从文体上来讲，很明显是记叙文。“我和写字”，意味着本文应是讲我如何练字的过程。

写作思路：

一、我对写字不以为然。

二、我拒绝妈妈给我报的书法班。

三、妈妈只好让我在我崇拜的人——姑爹的的手下开始了书法的学习。

四、详写学习书法的过程，突出我对写字的态度变化。

五、我对写字有了新的感受。

范文：

我与写字的故事

说起“写字”，我这一个头就两个大，为啥呢？因为呀，从上幼儿园，我刚学会拿笔开始，妈妈就一个劲地在我耳边唠叨——拿笔姿势怎样怎样，写字姿势怎样怎样。而我落笔写字后，妈妈的唠叨劲更是有增无减，特别是一句“写字很重要，字如其人”的话，我是听得耳朵都起茧了。

其实，我对妈妈认为的“写字很重要”的论调，实在不以为然。你想呀，现在大人们联系的时候，通常不是手机发短信，就是上QQ；而要写个文章，也不再写在纸上了，都通过电脑打字，再由打印机打印出来，张张字迹漂亮、工整。再说字如其人，这打印出来的字，能说明什么吗？

怀着这样的心情，凡是妈妈叫我报的书法班，我是一概不去。最后妈妈没有办法，只得叫书法写得不错的姑爹，来亲自教授我书法。

姑爹可是我崇拜的偶像。他上知天文地理，下通国际时事，我平时要是想知道些个“为什么”，问他准没错，而且他也不会像妈妈那么唠叨。我心想：那就给姑爹一个面子吧！

于是，我就在姑爹的的手下开始了书法的学习。

我写书法当然还是提不起劲的，姑爹见我一幅懒洋洋的样子，也不急着教我写，他反而是带着我看了好些本字帖，欧体、颜体、柳体等，先让我像欣赏画册一般，看看名家写的这些字，好在哪里，为什么好。除了看字帖外，他还带着我去参观了好几场的书画展。

渐渐地，我被书法世界里的那些潇洒飘逸、灵动有致、遒劲有力的毛笔字深深吸引住了。慢慢地，我心里萌生了也想自己能写这样一手好字的愿望。终于，有一天，我跟姑爹说：“我也想写毛笔字！”

从那天起，只要是写字，不管是毛笔字还是硬笔字，不管是老师的练习还是自己的作业，我都努力把字写好。因为我的心里已经懂得，字写得好，是自己掌握的一种本领，是美的一种享受。我要争取把字写得更好！

③ 书法名人小故事，简短些！

张旭是一位草书大家。他十分爱喝酒，经常喝得酩(mǐng)酊(dǐng)大醉，并呼喊着奔跑，然后他才拿起笔来作书。他所书写出来的作品都是狂草。有时他还发疯般地用头蘸墨写字，清醒以后，他反复观赏自己书写的作品，世人称他为“张颠”。张旭真草兼擅，他的书法为时人所喜爱。

有一年，他被派到常熟当县尉。上任后十多天，有一个老人拿着状纸来告状。张旭了解案情后，作了判决，老人走了。过了几天，老人又来了，张旭生气地问老人：“你怎样能因为这样一件小事，再来麻烦我呢?”老人说：“其实，我不是来告状的。因为看到你写的字是那样美妙，想收藏它作为珍品!”张旭听了，觉得不寻常，就问他为什么这样喜爱书法。老人说：“我父亲活着的时候十分喜爱书法，留下了许多书法作品。”张旭请老人拿来作品观看，的确是天下难得的佳作。于是，他反复学习、研究，从中明白了许多书法的奥妙。

酒的强烈的剌激作用，能焕发出人们隐蔽在内心的本真之性，所谓“酒后吐真言"正是如此。一些文艺家恃才傲世，酒后更加颠狂，言谈举止一反常态，所以，人们就给他们冠以“狂人”，顷刻而成，形象生动。然而他酒性不佳，佯狂垢污，恃酒好骂，酒后作画，画后往往毁裂而去。“富豪求画，唾骂不与”，被人称为甘疯子，他的名字反而不被人明白了。

艺术家追求真善美，他们酒后的这种追求更加强烈，更无顾忌，或蔑视权贵，或痛斥势利小人，这样的例子不胜枚举。李白酒后敢于让炙手可热的杨国忠、高力士磨墨、脱靴，这种奴视权贵的狂劲，可亲!可爱!可敬!南宋的梁楷就更加狂放了。梁楷是南宋时期的减笔人物画家，平时嗜酒自乐，“醉来亦复成淋漓”，行为狂放，得了个梁疯子的绰号。《图绘宝鉴》记载：他在宋宁宗时任画院待诏，皇帝赐他金带，他竟然不受，挂在了院内，把皇帝的赏赐晾了起来。在封建社会，皇帝赏下的东西务必恭恭敬敬地保存、供奉起来。梁楷此举是常人所不敢为和不理解的。明未的归庄(1613一1673〉能写行草，又善画墨竹。明亡后，他不肯与清 *** 合作，常借酒消愁，酒后悲歌，旁若无人。归庄和当时的大思想家顾炎武齐名，有“归奇顾怪"之称。明代的宫廷画家吴伟出入宫廷，但看不起权贵。当时的太监们权力很大。太监们专权祸国的行为既被人们蔑视，同时，也有些人慑于他们的气焰，卑躬奉迎。吴伟则表里如一，爱憎分明，内侍们求画，决拿不到片张半幅。还有些向吴伟求画的人，如果礼貌不周，他也决不动笔。只有他醉酣之时，就自动抽纸乱抹，画完就掷扔地上，任其被人取走。

酒神型艺术家的作品往往是自己本性的化身，是他对真善美认识的具体反映。作品大多都痛快淋漓，自然天成，透出一种真情率意，毫无娇柔造作之态。

唐太宗李世民是我国封建社会的一位帝王，他常常在处理政事的空闲时间里，潜心练习书法。当时，被誉为初唐四大书法家之一的虞世南就在宫中任职，由于他精通古今，文章书法下笔如神，因而唐太宗一向很尊敬他，也经常临摹学习虞世南的书法。

在练习书法的过程中，唐太宗深深感到虞世南字体中“戈”字最难写，不容易写出其中的神采。有一次，他练习“戬”，因怕写不好有失体面，免得各位大臣看它的笑话，于是便故意将“戈”字空着不写，而私下请虞世南代为填补。

唐太宗为了显示自己在书法方面有所进步，便拿着几幅作品请谏议大夫魏征观看，并征求魏征的意见说：“你看朕的字是否像虞世南学士的字?”魏征恭恭敬敬地仔细看了一遍，始终含笑不语。这时，唐太宗有些焦急地问他:“是像还是不像，你怎样不说话”魏征连忙说道:“臣不敢妄加评论陛下的书法。”唐太宗说道：“你直言无妨，朕恕你无罪。”这时魏征才奏道:“据臣看，其中只有'戬’字右半边的'戈’旁和虞学士写的一般无二，其余的均相去甚运”。唐太宗听了这番话后后，感叹不已，深深佩服魏征的眼力，从而也领悟学习书法来不得半点虚假，要想学有所成，务必痛下苦功。

智永禅师为隋、唐间人，是王羲之的第七世孙，因十分用功练习书法，用坏的毛笔都弃置在大竹篓里，经年累月之生，积了五大篓，于是他自己作了铭文，并埋葬了这些笔头，称为笔冢，可见得他爱书惜物的襟怀。

④ 关于爱写字的人的故事

入木三分，王羲之的故事

王羲之字逸少，晋朝时会稽（今浙江绍兴）人。他是我国历史上最有名的书法家，因为他曾经做过右军将军，所以后人又称他为王右军。

王羲之的书法，可以称得上冠绝古今，他的字秀丽中透着苍劲，柔和中带着刚强，后代的许多书法家，没有一个能比得上他的。所以，学习书法的人很多都以他的字作范本。现今在他留下来的书帖中最著名的有《兰亭集序》、《黄庭经》等。

王羲之的字写得这样好，固然与他的天资有关系，但最重要的还是由于他的刻苦练习。他为了把字练好，无论休息还是走路、心里总是想着字体的结构，揣摩着字的架子和气势，而且不停地用手指头在衣襟上划着。所以时间久了，连身上的衣服也划破了。

他曾经在池塘边练习写字，每次写完，就在池塘里洗涤笔砚。时间一久，整个池塘的水都变黑了。由此我们可以知道，他在练习书法上所下功夫之深了。

据说他很爱鹅，平时常常望着在河里戏水的鹅发呆，后来竟然从鹅的动作中领悟出运笔的原理，而对他的书法技艺大有助益。

有一次，他到一个道观去玩，看到一群鹅非常可爱，便要求道士卖给他。观里的道士早就钦慕他的书法，便请他写部《黄庭经》作为交换。王羲之实在太喜欢那些鹅了，便同意了。于是王羲之给观里写了部《黄庭经》，道士便把那些鹅都送给了他。

还有一次，当时的皇帝要到北郊去祭祀，让王羲之把祝辞写在一块木板上，再派工人雕刻。雕刻的工人在雕刻时非常惊奇，王羲之写的字，笔力竟然渗入木头三分多。他赞叹地说：“右军将军的字，真是入木三分呀！”

⑤ 王羲之写字的故事

一、墨池

王羲之13岁那年，偶然发现他父亲藏有一本《说笔》的书法书，便偷来阅读。他父亲担心他年幼不能保密家传，答应待他长大之后再传授。没料到，王羲之竟跪下请求父亲允许他现在阅读，他父亲很受感动，终于答应了他的要求。 王羲之练习书法很刻苦，甚至连吃饭、走路都不放过，真是到了无时无刻不在练习的地步。

没有纸笔，他就在身上划写，久而久之，衣服都被划破了。有时练习书法达到忘情的程度。一次，他练字竟忘了吃饭，家人把饭送到书房，他竟不加思索地用摸摸蘸着墨吃起来，还觉得很有味。当家人发现时，已是满嘴墨黑了。 王羲之常临池书写，就池洗砚，时间长了，池水尽墨，人称 "墨池"。

二、入木三分

有一次，当时的皇帝要到北郊去祭祀，让王羲之把祝辞写在一块木板上，再派工人雕刻。雕刻的工人在雕刻时非常惊奇，王羲之写的字，笔力竟然渗入木头三分多。他赞叹地说：“右军将军的字，真是入木三分呀!”形容书法笔力苍劲有力。比喻分析问题见解很深刻。

出自唐·张怀《书断·王羲之》：“王羲之书祝版，工人削之，笔入木三分。”

三、写字换鹅

山阴地方有一个道士，他想要王羲之给他写一卷《道德经》。可是他知道王羲之是不肯轻易替人抄写经书的。后来，他打听到王羲之喜欢白鹅，就特地养了一批品种好的鹅。王羲之听说道士家有好鹅，真的跑去看了。当他走近那道士屋旁，正见到河里有一群鹅在水面上悠闲地浮游着，一身雪白的羽毛，映衬着高高的红顶，实在逗人喜爱。

王羲之在河边看着看看，简直舍不得离开，就派人去找道士，要求把这群鹅卖给他。那道士笑着说：“既然王公这样喜爱，就用不到破费，我把这群鹅全部送您好了。不过我有一个要求，就是请您替我写一卷《黄庭经》。”王羲之毫不犹豫地给道士抄写了一卷经，那群鹅就被王羲之带回去了。

四、东床快婿

王羲之的叔父王导是东晋的宰相，与当朝太傅稀鉴是好朋友，稀鉴有一位如花似玉、才貌出众的女儿。一日，稀鉴对王导说，他想在他的儿子和侄儿中为女儿选一位满意的女婿。王导当即表示同意，并同意由他挑选。王导回到家中将此事告诉了诸位儿侄，儿侄们久闻稀家**德贤貌美，都想得到她。

稀家来人选婿时，诸侄儿都忙着更冠易服精心打扮。惟王羲之不问此事，仍躺在东厢房床上专心琢磨书法艺术。稀家来人看过王导诸儿侄之后，回去向稀鉴回票说：”王家诸儿郎都不错，只是知道是选婿有些拘谨不自然。只有东厢房那位公子躺在床上毫不介意，只顾用手在席上比划什么。”

郡鉴听后，高兴地说：“东床那位公子，必定是在书法上学有成就的王羲之。此子内含不露，潜心学业，正是我意中的女婿。”于是，把女儿嫁给了王素之。王导的其他儿侄十分羡慕，称他为“东床快婿”，从此 "东床"也就成了女婿的美称了。

⑥ 我和写字的小故事350字作文范文

字如其人.写一手好字,是一个人的面子,是每个人的期望,也反映了一个人做人做事的态度.

以前,我写的字老师说是“天书”,龙飞凤舞,一般人看不懂.有时我一认真也写得蛮好的,可多数时候心静不下来,那字在格子里“飞来飞去”.妈妈看了我写的字也常常火冒三丈.

转

眼间,我读三年级了,可我的字仍是“鸡脚爪子”,妈妈开始发威了,买了六七本钢笔字帖,要我每天三页三页的练习,否则不准睡觉.我一个劲地摇头,你看吧,

每天放学后,做作业一小时,弹钢琴一小时,还要写3页字帖,这要写到何年何月啊!可又不得不写,要不,身上又会开几朵“映山红”了.

可就是由于这

“雷打不动"的写钢笔字帖,我的字已经有点架子了,自己也不禁有些得意洋洋,可一放松警惕,又成”鬼画符"了.一天, *** 草做完作业,就急忙跑出去玩了.

结果一回家,就发现作文纸被撕了.我找妈妈评理,妈妈却说：“撕了又怎样?你那字让别人看了,会丑我的,给我重写!”结果重复了2次,都没过关,第3次

才通过了检查.从此以后,我做作业再不敢敷衍了事了.

毛主席说：“世界上就怕‘认真’二字”.我知道,我现在的字写得一般般,但我深信,只要态度认真,多加练习,长期坚持,一定能写出像模像样的字来.

⑦ 我的写字故事怎么写啊，着急啊

读中华汉字故事令我快乐

妈妈曾为我买了一本厚重的《经典智慧故事全集》，它给我带来了无尽的阅读快乐，而我最着迷的，却是第七辑——中华汉字故事。

在人类的历史长河中，汉字是不可获缺的书法瑰宝，它整齐却又灵动：相互变换，便成了谜语，相当相对，便成了对联。在书法家的笔下，它们变化无穷；在诗人的纸上，它们陶醉人心。当我阅读这些小故事的时候，就像领略着一幅幅流光溢彩的画页、一阕阕跳动着欢快音符的乐章。

一天中午，我坐在桌旁仔细阅读，耐心钻研。当我读到“天下第一味”的时候，心里不禁打起了问号，“这是什么怪迷啊，单指书面上的意思？不大可能，结合字词，似乎也不行，那又会是什么呢？”我抓耳挠腮，冥思苦想，仍没有答案。再一看书，原来，“天下”为大，第一又称“头”，味也指“菜”，连起来就成了“大头菜”。你瞧，这些淘气的小精灵稍一“变装”，就将一道家常便菜变成了天下第一味，多么有趣！

我乐了，兴致勃勃地往下读，这是一个对联故事，讲得是一个家境贫寒却又求学心切的牧童，碰上了个不可一世的秀才，秀才为了刁难牧童，出一上联：过道嫌路窄，我一看，暗道“这分明是在嘲笑牧童家境贫寒，还妄想读书”，哪知，牧童对道：大鹏展翅恨天低。我一见此联，赞叹不已，短短七个字，便充分体现了小牧童对求学之路的满怀希望与高远志向，让任何人读来都为之一震。

我越读越起劲，时而拍手叫好，时而喜上眉梢，时而挥笔记录……阅读这一篇篇故事，丰富了我的日常生活，充实了我的课余时间，给予了我精神上的满足，同时，也给我带来了无尽的快乐！

像一个个活泼可爱的小精灵，跳动在方格纸上，谱出一曲曲动人的汉字之歌；像一条清澈见底的小渓，流过笔尖，顿时，一篇佳作跃然纸上。汉字，我们中华民族的汉字！

汉字是我们生活中不可缺少的一部分，瞧！街头的广告牌上，眼前的书籍上？都有汉字的足迹。我爱读书，我爱写作，我更爱中国的汉字！如果没有汉字，这一切又从何谈起？

从小，我就与汉字拉起了手，在那彩绘书上，汉字向我招手，在《格林童话》中，汉字拉着我的手，为我诉说一个个精彩的故事；在一本本科普知识上，汉字告诉我一个个世界奇观，对我讲述一个个科普知识，开扩我的眼界，为我的大脑“充电”。如今，我喜欢上了写作，汉字好像我的兵将，乖乖地听我调遣，构成一篇篇佳作，我爱你汉字！

汉字那悠久的历史也让我着迷，从甲骨文到金文，从金文到小篆，隶书、草书，从草书到我们今天使用的楷书，行书、汉字每前进一步，都凝结着中华民族的心血，汉字是中华人民、是龙的传人凝聚的核心！

每当看到熟悉的汉字，我赖以交流沟通的汉字，脑海里就会浮现着这样的句子，“中华汉字，生动形象。传播文明，盖世无双。连缀成句，顿挫抑扬。书法字体，各具特长？”这些片段在我脑海里久久回荡。

沁园春长沙赏析

万山红遍 一派壮丽秋景

从美学上讲，崇高美表现于外在方面，体现为高大、辽阔、巍峨、宏伟等壮丽景象。德国哲学家康德把崇高分为两类：数学的崇高，如高山的体积；力学的崇高，如暴风雨的气势。俄国著名文艺批评家车尔尼雪夫斯基也说：“一件事物较之与它相比的一切事物要巨大得多，那便是崇高。”孔子也把“大”与崇高联系起来，赞叹：“大哉!尧之为君也。巍巍乎，唯天为大，唯尧则之。”这种巍峨、博大、壮阔的崇高美，在毛主席诗词中，以对山川景物的描绘体现得最为鲜明。《沁园春长沙》就是其中最优秀的篇什之一。

这首词上半阕着重写景。“独立寒秋，湘江北去，橘子洲头。”一开始，作者便把自己置于秋水长天的广阔背景之中。同时也把读者带进了一个高远的深秋境界里。远看：“万山红遍，层林尽染。”作者不仅看到了眼前岳麓山的枫林，也可能联想到了北京香山的黄栌，和祖国无数山岳中由绿变红的乌柏、水杉、槭树、槲树、黄连木……那一重重山，一层层树，让自然之神彩笔一抹，晕染得一片嫣红，比二月笑放的春花还要艳丽，比六月飘舞的彩霞更加瑰奇。近观：“漫江碧透，百舸争流。”秋水澄澈，秋江碧波，脚下的湘江，在秋天更加清澈晶莹，如碧绿的翡翠，如透明的水晶。江面上，千帆竞发，百舸争渡，静中有动，生气勃勃。仰视，“鹰击长空”，万里无云的秋空，雄鹰奋振健羽，自由飞翔。俯瞰，“鱼翔浅底”，因透明而清浅见底的江里，鱼群摆动鳍尾，任意遨游。作者以短短四句诗，描绘出一幅立体的寥廓万里、绚丽多彩的江南秋景，宛如当代著名的岭南画派大家关山月浓墨重彩的彩墨山水图。不愧为“驱山走海置眼前”（李白《当涂赵炎少府粉图山水歌》），“咫尺应须论万里”（杜甫《戏题王宰画山水图歌》）的大手笔。它与作者的另一首词《沁园春雪》所描绘的“千里冰封，万里雪飘”的北国风光，均是古典诗词中前所未有的雄奇伟丽的全景式风景画。

风华正茂 一段峥嵘岁月

崇高美表现于内在方面，则为伟大高尚心灵的反映。古罗马的朗吉弩斯在《论崇高》一文中，就提出崇高是“伟大心灵的回声”。这首词的下半阕着重抒情，正是这种伟大心灵回声的抒发。这种抒发，首先是通过回忆引出的。

“携来百侣曾游，忆往昔峥嵘岁月稠。”作者想起曾和当年的同学和朋友，在橘子洲一带散步，游泳，畅论天下大事的情景，回忆起那一段难忘的峥嵘岁月。

这首词写于1925年深秋。大约是在同志离开湖南前往当时革命活动的中心广州时所写的。同志从1911至1925年，曾数度在长沙学习、工作和从事革命活动。这期间，国内外发生了许多重大事件，如辛亥革命、第一次世界大战、俄国十月革命、五、中国***成立等，都是影响世界形势的巨大变革。这样的岁月，如历史群山中耸峙的一座又

一座峥嵘的高峰。

“恰同学少年，风华正茂；书生意气，挥斥方遒。”在这峥嵘岁月里，作者和他的同学如蔡和森、何叔衡、张昆弟等立志救国的知识青年，正值青春年少，神采飞扬，才华横溢，意气风发，热情奔放。诗人巧妙地化用了《庄子·田子方》中“夫至人者，上窥青天，下潜黄泉，挥斥八极，神气不变” 的意境，来形容新时代的青年从旧思想的束缚中解放出来，自由奔放的胸襟。（挥斥，自由奔放的意思。方遒，正当旺盛有力的意思。过去有人解释“挥斥”为批判驳斥，“方遒”为专家权威，是不准确的。）

“指点江山，激扬文字，粪土当年万户侯。”这是对“峥嵘岁月”“挥斥方遒”的进一步具体化。面对“万山红遍”的美景，他们既赞叹锦绣河山的壮美，又悲愤大好河山的沉沦。于是，发表激浊扬清的文章，抨击黑暗，宣扬真理，鄙视当时的“万户侯”——军阀如粪土。在这一时期，同志在长沙组织了湖南学生联合会、新民学会，开办了平民夜校、文化书社和湖南自修大学，参加了反对袁世凯称帝、领导了驱逐张敬尧等军阀的活动。特别是创办《湘江评论》，成立研究会，为1921年中国***的成立，在湖南地区做了思想上和组织上的准备。 这些既是“指点江山，激扬文字，粪土当年万户侯”的具体内容，又是写作这首词的时代背景。了解这个背景，有助于我们进一步体会词中闪耀着的革命者崇高心灵的美的光芒。

中流击水 一腔拿云心事

“少年心事当拿云。”（李贺《致酒行》） 诗人和同伴们的拿云心事，从“携来百侣曾游”到“粪土当年万户侯”，可说是直抒胸臆，尽情倾吐，如长江大河，滔滔而下，气势磅礴，痛快淋漓。在结尾时“到中流击水，浪遏飞舟”，则是采取象征手法，形象地表达了一代革命青年的凌云壮志。

“中流击水，浪遏飞舟。”一种解释认为“击水”为游泳，在激流中奋臂划水，掀起的浪花甚至阻挡了飞速前进的船舶。我总感觉这一意境与作者赞扬“百舸争流”的精神不太符合。我倾向于“中流击水”即“中流击楫”的转化。《晋书·祖逖传》：祖逖“中流击楫而誓曰：‘祖逖不能清中原而复济者，有如大江!’”后来“中流击楫”就成了立誓复兴祖国的代词。在这里正表示诗人要在新时代的大潮里，乘风破浪，鼓桨前进，立誓振兴中华的壮志豪情。使人读后仿佛听到了一颗爱国爱民的赤心，在怦怦跃动，从而感受到一种伟大胸怀所反映出的崇高美。

我国古典诗词的艺术表现手法，很讲究情与景的交融。刘勰说：“繁采寡情，味之必淡。”（《文心雕龙》）谢榛说：“景乃诗之媒，情乃诗之胚；合而为诗，以数言而统万形，元气浑成，其浩无涯矣。”（《四溟诗话》）这首词较好地达到了情景交融的境界。

前半阕虽着重写景，却处处景中寓情。“万山红遍，层林尽染”，既是四周枫林如火的写照，又寄寓着诗人火热的革命情怀。红色象征革命，象征烈火，象征光明，“万山红遍”正是作者“星火燎原”思想的形象化表现，是对革命与祖国前途的乐观主义的憧憬。“鹰击长空，鱼翔浅底，万类霜天竞自由”，则是作者对自由解放的向往与追求。“怅寥廓，问苍茫大地，谁主沉浮”的感叹，则由写景直接转入抒怀，自然带出下半阕的抒情乐章。

下半阕虽着重抒情，但也不乏情中含景之处。“忆往昔峥嵘岁月稠”，以峥嵘形容岁月，新颖，形象，将无形的不平凡的岁月，化为一座座有形的峥嵘的山峰，给人以巍峨奇丽的崇高美。“中流击水，浪遏飞舟”，也是一幅奋勇进击、劈波斩浪的宏伟画面。可以说，《沁园春长沙》的崇高美，是以情为经线，景为纬线，交织而成的。它不仅使我们得到欣赏壮丽秋景的艺术享受，也使我们从诗人昂扬炽烈的革命情怀中，汲取奋发前进的信心和力量。

《沁园春·长沙》段落大意

全词分上下两阕。上阕写景，描绘了美丽壮观的湘江深秋景色，并即景抒情，提出了苍茫大地应该由谁来主宰的问题。下阕抒情，通过回忆，形象地概括了早期共产主义战士雄姿英发的战斗风貌和豪迈气概，艺术地回答了"谁主沉浮"的问题

《沁园春·长沙》中心思想

《沁园春·长沙》一词，通过对长沙秋景的描绘和对青年时代革命斗争生活的回忆，抒写出革命青年对国家命运的感慨和以天下为己任，蔑视统治者，改造旧中国的豪情壮志。

《沁园春·长沙》写作特点

这首词上阕写景抒情，下阕追忆往事，而以"问苍茫大地，谁主沉浮？"一句，把上下阕贯串起来。从上阕的"谁主沉浮"引出了下阕的"粪土当年万户侯"和"到中流击水"的豪情壮志，突出了同学少年的峥嵘岁月，这就含蓄地回答了"谁主沉浮"的问题：正是需要这样胸怀崇高理想、敢于英勇奋斗的热血青年来肩负主宰大地的重任。

蜀素帖被称为天下第几行书

《蜀素帖》被称为天下第八行书。

《蜀素帖》是北宋书法家米芾于元祐三年（1088年）创作的行书绢本墨迹作品，现收藏于北京故宫博物院。《蜀素帖》是米芾三十八岁时创作的书作，是米芾行书代表作品之一。米芾的行书成就，在很大程度上得益于其用笔上的大胆创新与运用。

米芾在用笔时大胆地运用刷和摆的笔法，在书写过程中，提按转折都毫无做作之态，而是信手拈来，自然天成。在字体的大小、长短、粗细、疏密、浓淡、欹正等方面都能处理得恰到好处。

《蜀素帖》以行书竖式长卷创作，上面书写的都是自作诗六首。通篇书法起伏跌宕、动感强烈，使用米芾典型的刷字写法，痛快淋漓、一气呵成。丝毫不受绢本织纹而势丝的束缚，行笔自由放纵，痛快淋漓，充分体现了米芾不偶丝竹、提笔一挥百纸尽的豪放风格。

《蜀素帖》的特点：

1、用笔大胆创新：米芾在《蜀素帖》中运用了大量的刷和摆的笔法，提按转折自如，毫无做作之态。他善于运用毛笔的侧锋和铺毫，使得笔画显得沉着痛快、干脆利落。同时，他在书写过程中还注重节奏和韵律，使得整个作品充满了动感。

2、结体多变：米芾在《蜀素帖》中的结体多变，每个字都有其独特的风貌。他善于运用偏旁部首的挪移、变形、夸张等手法，使得每个字都生动活泼、富有变化。同时，他还注重整个句子的布局和排列，使得整个作品不仅有局部的美感，还有整体的气势。

3、表现自然流畅：米芾在《蜀素帖》中表现出了自然流畅的艺术风格。他的书法不仅没有受到绢本织纹的束缚，而且丝毫不做作，自由放纵，痛快淋漓。他用笔豪放泼辣，字里行间透露出一种豪迈奔放的激情，充分展现了他的豪放风格。

米芾对于书法文章的独到论述分析

米芾书论

米芾的著名书论是他对书法和写文章的一种独特的见解和书法发展的观点阐述。他说，当他看到古人的书法，有些引用很冷僻，或者文章太过追去辞工，导致后人无法理解他们的含义。所以，他认为书法和文章应该深入浅出，不需要刻意追求辞藻的华丽。

米芾在书论中说到他写书法的时候，写书法也和写文章一样，需要跟着内心走，落笔要随意，这样写出来的字就会自然天成。他提到，别人都说他的书法是 *** 了古人的大成，而事实上，他其实是摒弃了古人的风格，自成一派的。

然后，他又举了许多例子来论证他上述几个观点的正确性。

最后，他说到，“石刻不可学”。为什么呢？因为你写好了书法，让别人给你刻在碑上，其实那早就已经不是你的真迹了，而是刻石者的功劳了。所以，欣赏书法，必须要在真迹上观看，这样才不会失去作品原来的风味。

米芾的书论中又说到，写字不仅需要用劲，还需要用神。很多人以为，他们拿起笔写字，以为那样写出来的字笔锋就会遒劲。其实不然，写字越是用劲的人，写出来的字反而越枯瘦无力。写字需要用神，这样写出来的字，才会显得自然而飘逸。写字呢，首先要追求骨格，然后再追求筋和肉。言下之意，就是写字要懂得布局。比如，上下结构的字，上结构和下结构不能分得太过。写字就好比画画，不注重布局和结构，那就字病。

另外，米芾书论又提到，写字要勤奋，需要每天练习，不可三天打渔两天晒网，就像古人那样，天天练字从不懈怠，所以才有了我们现在看到的那么多墨宝。

米芾笔法

米芾是北宋的书法家，米芾笔法精于鉴别，擅长篆、隶、楷、行、草等书体，米芾经常临摹古人的书法，达到以假乱真的效果。米芾是“北宋四家”之一，宋徽宗封米芾为书画博士。

米芾笔法优美，米芾的字和他的人一样，性格独特，书法自成一家。米芾平生对书法用工最深，成就也是最大的，米芾是一个随性的人，虽然身在仕途，但是不善官场逢迎，一生最大做到书画博士，虽然官阶不高，但是有很多机会浏览世间的孤本名画，也算是乐事一桩、米芾书法，自称“集古字”，早期，米芾学习颜真卿、欧阳询、褚遂良等人的书法，一撇一捺均是风采，但是他想寻求一个突破点，于是找到苏东坡请求指点，苏轼建议他学子魏晋时期的书法，他便开始研究晋书书帖。通过研究“二王”对他产生很大的影响，五十岁以后他完成了自己风格的确立，米芾定型的书法，气势恢宏，过于不羁，对书法的分布、结构、用笔都有他独到的看法，用笔之间善于正恻、向背、转折，在字之间的抑扬顿挫之中形成飘逸的气势，沉重痛快的风格。

米芾起笔往往非常重，到中间的时候就稍稍轻一些，遇到转折之处笔锋顺势一转，行用流水，好不痛快。米芾书法最大的特点就是“刷字”了，何谓“刷字”？也就是说用笔迅速而有劲，像用刷子刷一样，但是每每出来的字都在点上，风格潇洒豪迈，痛快淋漓。单单一个“刷”字就将米芾的风采活灵活现的衬托出来，苏东坡曾说米芾的书法超神脱俗，沉着痛快，可于钟王并行。

米芾草书九帖

米芾，北宋书法家、画家，祖籍是山西太原，而后迁居湖北襄阳。天资颇高，书画自成一家，擅长山水之画，能画树木枯槁，亦能泼墨山水，工于书法，擅写篆、隶、楷、行、草等书法，其中以草书最为潇洒飘逸，因个性怪异，遇到石头称其为兄，故又被人称为“米颠”。

《草书九帖》是米芾的主要作品之一，少年常常临摹书法大家之作，经常能够达到以假乱真的效果。《草书九帖》分别为《元日帖》、《海岱帖》、《德忱贴》、《家计帖》、《吾友帖》、《草书帖》、《目穷帖》、《奉议帖》、《中秋诗帖》。其中以《草书帖》、《元日帖》、《德忱帖》、最为著名，《草书九帖》真迹被宋高宗御藏，后被文征明、祝允明等人争相临摹。

米芾对书法的分布、结构、笔法都有自己独到的见解，因为其性格怪异，所以他的书法个性独到，没有墨守陈规，稳而不俗，险而不怪，肥瘦、疏密拿捏的恰到好处。在章法上，重视整体的气韵，同时兼顾了细节的完美，书写过程中随机应变，成竹在胸。在用笔上，沉着痛快，无论在起笔、落笔之间都自有神韵所在，欲扬先抑，欲左先右，虽然是纸上固定的字，却让人觉得节奏明朗，跌宕起伏，自然洒脱，绝不矫揉造作。虽然后世对米芾的评价褒贬不一，但是其书法的风格成为后世大书法家所欣赏和借鉴的范本。

米芾元日帖

米芾元日贴很有名，至今保存完好，通过米芾元日贴可以看出米芾书法造诣很深，接下来为大家详细介绍米芾元日贴。

看其名称就能联想到这是米芾在元旦的创作，这卷元日帖目前被日本美术馆所收藏。米芾看到他人书写的书法后兴致大发，便根据别人的字体临摹了好几遍。但是书写下来发现根本没有意境，也达不到自己想要的风格。于是，他又写了一遍，这次成体以后，便成了米芾草书的代表作。

米芾的草书并不多见，还有人认为他草书写的不如行书好，但是仔细看过他的元日帖后发现有个性鲜明和独创的地方。米芾写过几次之后又重新书写的原因是他认为自己只临摹前辈的书法，但是并没有在当中看到自己，而书法最怕的就是只抄别人的书写风格，这样很容易被人遗忘掉。当这种想法一出后，他又重新书写了一遍元日帖。

再看他的元日帖，每个字粗细有别，形成鲜明的对比，而且下笔疾速，书写的时候腕力沉稳雄厚。不仅有速度，而且还下了笔力，笔势凌人，字体间挥洒自如，而且还可以看出他书写时的意气风发的状态，有大家之风。

他此贴字体大多效仿晋人，用笔特征也如是。他把晋人的书法发挥的淋漓尽致，下笔有力，有顿有挫，顿挫之间都能让人看出其中的气势，而且还有自己的风格，所以此贴被认为是他的代表作，这使得他的书法又上了一个层次。米芾恐怕是继王羲之以后唯一敢与其相媲美的人！

米芾的诗

米芾的书法天下闻名，但是他写的诗却没有他的书法这么闻名。难道是书法太过有名而掩盖了他的诗了吗？接下来我们详细的解读一下米芾的诗。

米芾的诗中有一首是水调歌头，诗的大概意思是：锤子的声音因为风而更急，看到蟠蟀让我想起了现在已经深秋。今天我就来对景写诗，但是我可达不到那些著名诗人的可以借景抒情的水平。秋天凄凉的感觉不是那么容易散去，喝酒后更觉得凄凉。看这月圆高挂在南楼，这不得不让我心中倍感悲凉！这是上半句，先叙事，可以看出他非常的谦虚，但是可以把诗句连接得很自然。

上半部分的最后一句表露真实感情，下半部分借景抒情。下半部分的大概意思是心里有些惆怅，听着玉笛的优美情韵的声音，心情很舒畅。这带着清风的美好的夜晚，我不禁豪饮大醉。看着这可爱的天地万物，我从这头栏杆走到那头，久久不愿意离去，想到宇宙如浮萍般。我喝醉了便睡着了，就可以随江流而去了。

米芾的诗独树一帜，赏月但不写月，感觉是借景抒情却不伤感，而是写宇宙万物。他的情感表达比较清雅，情景自然融合，让人回味无穷。其次他还写了很多其它的诗，自成一种风格，让人看起来非常的轻松。可能是由于他的诗还没有自成一派，也不像他的书法那么出名，再则他只是个业务的爱好者，大多是兴致来时赋诗一首。

米芾索帖

在历史中，米芾是宋朝时期著名的书画家，画家以及书画理论家，米芾字元章，号称是海岳外使和火正后人。她非常擅长书法和绘画，其中，对于书法，他擅长各种字体，比如，草书，隶书，行书等等。他还能够鉴定各种书画的真假，也非常喜欢收藏一些好的书画作品。因为她的性格有些怪异，举止有些颠簸，所以被世人称为“米颠”。

在文言文《米芾索帖》中就生动形象的写出了米芾怪异的性格和颠簸的举止。《米芾索帖》是结选自《石林燕语》中的一篇文言文。讲的是一个关于米芾向蔡攸索要帖子的故事。

《米芾索帖》中第一句是这样写的：“米芾诙谲好奇，在真州，米芾常诣蔡太保攸于舟中，攸出所藏佑军《王略帖》示之”。意思是米芾的好奇心非常重，所以他在真州的时候，就特意的去拜访蔡攸，蔡攸见他的态度，也非常高兴，所以就将珍藏的王羲之《王略贴》拿出来给米芾看，没想到米芾看了之后特别喜欢，爱不释手，并要求蔡攸把《王略贴》送给他。蔡攸便一口拒绝了。

米芾见蔡攸丝毫没有想要想要把《王略贴》送给他的意思，便怒吼道：“你如果不把画送给我，我就投江自尽”。起初蔡攸以为米芾只是开玩笑说说罢了，没想到米芾已经起身往船边走去，准备投江自尽。蔡攸立马起身拉住他，无奈之下，还是把《王略帖》给了米芾。

从《米芾锁帖》这篇文言文可见米芾的性格确实怪异，举止颠簸，但是也从侧面体现了她对于书法的无比喜爱之情。

求书法《祭侄文稿》鉴赏

鉴赏：

《祭侄文稿》有三大特色：

一、圆转遒劲的篆籀笔法。即以圆笔中锋为主，藏锋出之。此稿厚重处浑朴苍穆，如黄钟大吕；细劲处筋骨凝练，如金风秋鹰；转折处，或化繁为简、遒丽自然，或杀笔狠重，戛然而止；连绵处，笔圆意赅，痛快淋漓，似大河直下，一泻千里。

二、开张自然的结体章法。此 稿一反“二王”茂密瘦长、秀逸妩媚的风格，变为宽绰、自然疏朗的结体，点画外拓，弧形相向，顾盼呼应，形散而神敛。字间行气，随情而变，不计工拙，无意尤 佳，圈点涂改随处可见。在不衫不履的挥写中，生动多变。

可以强烈地感受到刚烈耿直的颜真卿感情的起伏和渲泄。行笔忽慢忽快，时疾时徐，欲行复止。字与字上 牵下连，似断还连，或萦带娴熟，或断笔狠重；或细筋盘行，或铺毫直下，可谓跌宕多姿，奇趣横生。

集结处不拥挤，疏朗处不空乏，可谓疏可走马，密不透风，深 得“计白当黑”之意趣。行与行之间，则左冲右突，欹正相生，或纽结粘连，或戛然而断，一任真性挥洒。尤为精彩的是末尾几行，由行变草，迅疾奔放，一泻而 下，大有江河决堤的磅礴气势。

至十八行“呜呼哀哉”，前三字连绵而出，昭示悲痛之情已达极点。从第十九行至篇末，仿佛再度掀起风暴，其愤难抑，其情难诉。 写到“首榇”两字时，前后左右写了又改，改了又写，仿佛置身于情感旋风之中。

长歌当哭，泣血哀恸，一直至末行“呜呼哀哉尚飨”，令人触目惊心，撼魂震魄。

三、渴涩生动的墨法。此 稿渴笔较多，且墨色浓重而枯涩。这与颜真卿书写时所使用的工具（短而秃的硬毫或兼毫笔、浓墨、麻纸）有关。

这一墨法的艺术效果与颜真卿当时撕心裂肺的悲恸 情感恰好达到了高度的和谐一致。而此帖真迹中，所有的渴笔和牵带的地方都历历可见，能让人看出行笔的过程和笔锋变换之妙，对于学习行草书有很大的益处。

扩展资料

后世影响

书法之创作，直抒胸臆是第一难事。《祭侄文稿》辉耀千古的价值就在于坦白真率，是以真挚情感主运笔墨激情之下不计工拙，无拘无束，随心所欲进行创作的典范，是经过长期探索而在这非常的一瞬间产生创变突破的实例。

其个性之鲜明，形式之独异，均开历史之先河，是书法创作述心表情的典型，体现出艺术家无与伦比的魄力和胸怀，也对后世书法创作者产生了深远的影响。

另外，此稿的书法风格亦影响了日本平安时期的书法。例如日本的空海和尚，他于德宗二十年（804年）来唐取经，学羲之、颜真卿的书法，他后来的成名书法作品《灌顶历名》草稿，即有明显的颜真卿《祭侄文稿》笔意。

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